东莞铸铜雕塑，雕塑厂家解说雕塑描绘的色彩一写实色、 外表色运用色彩对自然进行描述，这在绘画中已是毋庸置疑的，而在雕塑中对色彩的运用和表现同样也是其重要的方面。雕塑给人的印象只是单色的，色彩的表现因素并不重要，实际上并非如此。在雕塑发展史中，色彩在雕塑上的运用是与雕塑同步发展的。在我国传统泥塑中，对色彩也极为重视，向有“三分塑七分妆”的说法。秦始皇兵马俑、敦煌莫高窟的彩塑中，都有对人物的肌肤、衣着进行写实逼真的描绘，以此来再现生活，表达艺术的真实。而在西方，早在希腊、罗马时期，雕塑都根据人们不同的肤色和衣着进行上彩着装,为的是更真实地体现对象。

中国青年雕塑家柳青的作品<风景》，通过综合材料及树脂着色,用写实的造型手法和逼真的色彩“还原"了当下社会普通人的生存状态及对社会人群境遇的思索。( 图4-61)

美国超级写实主义运动中雕刻界的代表人物杜安.汉森( Duane Hanson)，早在20世纪60年代年就开始探索写实色彩在雕塑上的运用，并在此方面上做出了巨大贡献。为求雕塑效果逼真性， 塑像都是直接从人体上翻模，然后加以组装并涂以与真人的肌肤相同的颜色，最后还要再给它穿上真的衣服，配备真实的道具，常使观众在距雕像2至3米之处误以为是真人。